照片点评–深蓝

照片点评–深蓝
姓名Lauren Naylor
位置美国洛杉矶
器材:佳能EOS5 D Mark ll搭配EF50mmf/1.8I镜头
曝光参数:1/320秒,F2.8,ISO400
深圳产品摄影

情绪之光
通过调整百叶窗,
摄影师能够控制穿过窗口的自然光。
经过精心斟酌的光线不仅能够勾勒模特的身体线条,
更是表达情绪的关键。
我希望通过暗调来表达忧郁的情绪。
我让光线只照亮身体的轮廓而其余的部分仍然保持剪影状态。
这样产生的浮现感正是我所追求的。
隐藏的构图线
Lauren通过非常暗的画面边缘将观众的视线带到了明亮的主体上。
“通过构图来表达情绪时,
不宜将主体放在画面正中央。
因为我认为这会让画面变得呆板乏味。”
在这张照片中模特背对镜头隐藏的视线以及窗光形成一道看不见的对角线与身体轮廓完美交又。
忧郁的色调
通过偏冷的色调强调忧郁的氛围,
这是摄影师在拍摄之前就预想到的,
在后期过程中Lauren又对此进行了微调。
“我在后期中仅做了细微调整,
比如调整色温和加强色彩表现。”
Lauren谈道,
“我的照片通常都倾向于冷色调,
但是这张需要额外的蓝色调才能更好地烘托出它要表达的情绪。”

照片点评–春江水暖稻先知

照片点评–春江水暖稻先知
王玲玲说:
初春的中午,
我们在峡谷中自驾,
突然在一个山路的拐弯上看到了这个场景。
虽然山上的植物还没有变绿,
但是村庄里种植的庄稼已经非常茂盛了,
于是我拿出100-400mm镜头进行了拍摄。
我找到一个能尽可能看到江水的地方,
然后使用400mm的最长焦段拍摄了这个场景。
我没有对照片进行什么后期处理,
感觉这样已经非常不错了,
因为山谷里无法等待日出和日落,
所以在用光方面,
确实有一些限制。

申南驿说:
在河谷、山谷中拍摄风光,
确实有这个问题:
光线很难很有创意。
我们会发现,
优秀的山谷照片,
如萨尔加多的作品,
都需要等待很久或者是怡好戏剧性的云朵、月光等,
才能让照片与众不同。
这张照片的拍摄时间是正午时分,
作者选择了合理的角度,
使用了长焦镜头来压缩透视关系,
合理利用器材,
这一点值得表扬。
同时,照片远处比较亮,
这是因为空气中的水汽很多,
通透性下降,
这也是风光摄影中非常常见的效果。
我恰好也刚从多山谷的地方拍摄归来,
这里可以给你一些建议。
首先,尽量在太阳刚刚照亮山谷,
或者即将落下的时候拍摄,
比如在国内,
上午9点或者下午5点都是不错的拍摄时机,
此时山谷中会有明暗层次。
第二就是拍摄角度,
作者选择了一个纵深角度,
这是拍山谷的经典视角,
但缺点就是层次不足,
虽然有植物颜色和江水,
但依然有些平淡,
不够“层峦疊嶂”。
如果你有无人机,
还可以进行航拍,
现在入门级的无人机都可以上升500米到1000米的高度,
可以俯瞰山谷全景。
在遵守当地规定,
保证安全的情况下,
无人机能给你提供更加开阔的视角。
照片点评
优点:
长焦镜头运用不错,
参数设置和构图都表现出作者扎实的拍摄功底。
缺点:
光线不够好,
建议作者趁着早上和傍晚来拍摄。
照片需要后期处理,
我们发现照片放大后不够锐利。

照片点评–金色好时光

照片点评–金色好时光
姓名Hans Gunnar Aslaken
位置:挪威
器材富士X-T10搭配XF10-24mmf4ROIS镜头
曝光参数:0.6秒,f/13,ISO200

经典构图
通过降低机位,
Hans成功地让前景的礁石和海浪填满了大部分的画面,
并且将初升的太阳放在了右上的黄金分割点上。
在超广镜头下无论是前景的水流还是背景中被阳光照亮的云朵
都形成了一种向太阳汇聚的感觉。
太阳作为画面中最亮的部分,
在多条完整星芒的帮衬下成为整张构图中最重要的元素。
动感水流
Hans在拍摄时有意地将前景中的水流拍成了动态模糊,
因为他觉得如如丝绸般延展的水流更符合阴影清冷的气质。
拍摄时他拍摄多张曝光时间不同的照片,
最终曝光时间为0.6秒的照片效果最佳,
水流在这个快门速度下不但充满了动感,
更保留了流动的质感,
与若石和天空的云形成了明显的动静对比。

完美色调
拍摄海边风光通常会面对背景过于平淡的问题。
Hans的解决办法是选择太阳刚升起那段时间拍摄,
这令他成功捕捉了丰富的自然色调。
此时阳光本身以及阳光照耀下的景物形成了明亮鲜艳的红橙色调,
而阴影中物体以及太阳对侧的天空则会是纯净的深蓝的色调。
两种色调互补融合,
是风光摄影中最经典的搭配方式。

照片点评–狮尾猴

照片点评–狮尾猴
姓名Zhayynn James
位置印度南部
器材尼康D5搭配50Ommf/4镜头
曝光参数:1/1000秒1/7.1, iSO2000

照片点评–狮尾猴

完美角度
拍摄动物肖像(尤其是灵长类动物)和人物肖像有很多共同点,
比如:正面不一定是最佳的角度。
这张狮尾猴看向别处的照片
拍出了这个物种最自然的状态(它并没有发现摄影师)。
侧过来的角度不仅展现了完美的神态,
更在光线的帮衬下形成了优秀的艺术效果。

照片点评–狮尾猴

利用暗调
Zhayynn在拍摄时有意地将曝光补偿调低了2挡,
他希望背景变成全黑从而让照片变得更加简洁。
“当主体被光线照亮时,
我通常会降低曝光补偿,
这样不仅可以让照片更具戏剧性,
还可以在不改变光圈和感光度的情况下提高快门速度,
这对于野生动物摄影非常关键。”
从上面的直方图可以看出,
照片中有众多像素处于全黑和阴影之中,
令这张照片脱颖而出.

保证清晰
清晰度是这张图片成败的关键。
在这张照片中,
狮尾猴鬃毛细节被展现的淋漓尽致。
Zhayynn说:“拍摄时我的光圈设置为7.1,
因为这不仅是这支500mm镜头表现最佳的光圈状态,
也能保证主体的身体部分能够更多地处在景深之内。
在光线不算好的情况下,
我使用了ISO2000的感光度,
保证了足够高的快门速度(1/1000秒)。
这一切操作都是从保证锐利度角度考虑的。

照片点评–梦幻塞车

照片点评–梦幻塞车
这张照片拍摄于2017F1阿布扎比大奖赛排位赛Q1的时候,
红牛车队1号车手丹尼尔里卡多(澳)驾驶着红牛RB13赛车经过T5。
随着排位赛的进行,
太阳角度逐渐下降,
整个场景的色温也逐渐降低,
夕阳打在轮毂上出现了金色的反光。
光的强度逐淅减弱,
我开始使用慢速快门,
配合摇拍手法使这场景中的反光得到最大程度的保留,
同时突出赛车的场上的热烈气氛。

深圳产品摄影
我使用的是适马500mmf/4镜头,
将光圈收缩到20的数值,
得到了1/10秒的慢速快门。
镜头对焦性能十分强悍,
在这种运动物体速度快、光照昏暗的极端条件下,
能把焦点准确地锁定在车手头盔上,
红牛的LOgo相对清晰足以辨认,
超慢门下车身的拉丝也使得赛车表现出了风驰电擎的速度之感,
使阿布扎比黄昏赛得到了升华。
这是一张非常西优秀的体育摄影照片!
要拍摄到这张照片,
需要合适的机位、过硬的技术、经验与想法,
以及强悍的器材。
摇拍并不是拍摄赛车的首选技法,
因为它的成功率不高,
而且应用场景有限,
但是一旦取得成功,
必定是一张值得大家去学习的作品。
摇拍最常见的场景(深圳摄影工作室)就是拍摄垂直于相机运动的物体,
这时候物体距离摄影师的相对位置变化最小,
且在追随物体的时候也相对简单。
这张作品的难度要比普通摇拍高很多。
首先赛车的速度非常快,
这对摄影师的瞬间把控和器材的对焦拍摄性能有极高要求。
第二就是褰车和镜头方向并非垂直,
存在夹角,
这时候摄影师必须选择较快的快门速度,
并在追随的时候更加精准,
才能得到这样的作品。
综上所属,
这的确是一张赛车摄影的上乘之作。
优点:
参数选择和拍摄手法都非常到位,
图中的虚实对比突出了赛车的动感。
当时的光线极佳,
夕阳的暖色同样烘托了气氛。
缺点:
如果有可能,
尝试更低的角度也许动感更强。

照片点评–纳什角的傍晚

照片点评–纳什角的傍晚
器材:佳能EOS5 D MarkIII
镜头:佳能EF16-35mmi/2.8LUSM
曝光:30秒,f20,ISO400

Jonathan说:
“随着夕阳西下,
光线越来越好,
我们分散开来各自拍摄,
这样能保证我们鲜艳的橙色外套不会出现在彼此的照片里。
这是我的最后一张照片了,
随着潮水的消失,
我觉得构图相当地具有挑战性。
太阳又高又大,
我注意到它照射着峭壁的正面,
让岩壁呈现出金色,
还有一个巨大的云团正在向我移动。
于是我再次使用中灰镜和渐变镜,
运用30秒的曝光,
拍摄出了看起来柔和的海水(深圳产品摄影)和那些缓缓移动的可爱云朵。”
本次拍摄中,
Jonathan致力于寻找不同的角度,
并尝试各种构图,
这张照片是他本次最满意的作品。

专家意见:
Jonathan的作品真正地抓住了纳什角的特质。
保留在云层中的细节增添了活力并制造了虚实对比的效界。
也许可以尝试栽剪掉左例和底部的一小部分,
画面构图会更好。
灵活设置慢速快门
在海滩上拍摄时,
当海浪褪去,
调慢快门速度通常会带来最好的效果,
不过有时候相机提供的最长30秒快门速度无法让我们满足,
我们需要利用快门线或者遥控器来进行T门拍摄。
此时我们可以锁住快门,
让快门张开任意时间。
这个技巧经常在使用中灰镜和夜景拍摄中使用。

照片点评–威尔士海岸

照片点评–威尔士海岸
器材:佳能EOS5D Mark III
镜头:佳能EF16-35mmf2.8LUSM
曝光:30秒,F18,ISO100
威尔士海岸的天气像往常一样多变,
刚刚还阳光明媚,
然而一阵狂风袭来,
瞬间便下起了雨。

Jonathan说:“当我发现这个小海湾的时候,
突然有了钻到它里面拍摄的冲动。
我在这里观察了几分钟,
等待退潮的时候,
我终于有机会爬到下面去了,
我面临的第一个挑战是午后刺眼的阳光,
太阳投射出强烈的阴影,
同时还在水面上(深圳摄影工作室)反射出光斑,
寻找合适的角度避开这些问题,
然后决定使用引导线构图。
最后我装上Lee中灰镜,
用30秒的曝光创造出了一幅平静的画面,
乳白色的水从岩石上流下来。
然而当时的真实场景其实是惊涛拍岸啊。”
专家意见:
尽管光线刺眼,
Jonathan还是营造出了一种低沉阴郁的氖围感。
Jonathan的作品中,
平滑的岩石和柔和的曲线与Alan大气的作品形成鲜明的对比。
这张照片里地平线并不重要,
但Jonathan还是很注意调整水平。

当心湿滑
Jonathani和Aan在拍摄的时候都被浇透了。
我们拍下了 Jonathan被海浪“袭击”的瞬间,
感觉也是一张不错的作品!
当你身处狂风暴雨的海岸线(深圳产品摄影)工作时,
你总有可能被海浪“击中”,
所以防风防水的户外衣和干燥的超细纤维布都是必不可少的。
当你回家的时候,
需要用湿布擦掉残留在身上的盐渣。
回看作品时,
你会觉得这一切都是值得的。

照片点评–退潮时分的波浪

照片点评–退潮时分的波浪
器材:佳能EOS5 D MarkIII
镜头:佳能EF24-70mmf4 L IS USV
曝光:3.2秒,f22,ISO50
涨潮前我们在纳什角集合,
因为我们都想赶在退潮时拍汹涌的海水。
经过決定我们在蒙克纳什海岸线(深圳摄影工作室)拍了一会儿,
事实证明这是一个无比正确的决定!
大约20分钟后,
威尔士侏罗纪海岸的潮水开始淅漸退去,
一部分凸出的岩石显露了出来。
Alan说:“击打在岩石上的白色浪花和湿漉漉的黑色岩石形成了鲜明的对比。
明亮的阳光从我左边照射过来,
我把我的保谷偏光镜装上,
以便增加一些蓝色和绿色的饱和度。
在这样强的光线下,
也可以稍稍地降低一些快门的速度,
来更好地捕捉到水的运动。”

深圳产品摄影
专家意见:
利用T门拍摄,
Alan获得了一张不错的作品,
水面好像无數双要爬上岩石的手。
水面的虚化恰到好处,
既能表现动感,
又保留了一些细节。
明暗、动静的对比让照片非带耐看,
照片返景的光效也不错。

必须加倍努力
当你使用长曝光捕捉海洋的运动,
需要使用三脚架确保相机保持稳定。
此时我们需要把三脚架调得尽可能低一些,
自己挡在三脚架和刮来的大风之间,
像防风林一样挡住海风。
记住,如果你进行长时间的曝光,
请挡住相机的目镜以方止杂光进入。

照片点评–纳什角

照片点评–纳什角
器材:佳能EOS5 D MarkIII
镜头:佳能EF24-70mmf4 LIS USM
曝光:1/30秒,ISO800

回到纳什角,
潮水已经退去,
留下了大片的布满岩石的海滩。
Alan渴望回到他7年前拍摄过的那个地方,
他曾经精心取景,
但是正要拍摄的时侯相机出现了故障。
他拍摄地点是在陡峭的悬崖边上,
紧挨着峭壁的小型水池与2座标志性的山岩相互呼应。
虽然那天的风太大了,
水面被搅动得晃动不停。
但这样的场景依然非常适合拍摄。
前景带有沟壑的岩石可以被当作引导线,
将观众的视线引导到远处的悬崖上。
Alan说:“我在拍摄的时候就想把照片转换为单色,
让这个场景更加单纯。
这也是为了弥补我当年的遗憾,
这种黑白影调赋予照片历史感。”
专家意见
Alan的后期不错,
黑白转换的照片能呈现出细微的影调变化。
彩色照片看上去会更加有傍晚的感觉,
不过我们尊重摄影师的选择和感觉。
充分利用前景岩石和倾斜悬崖的引导线吸引了眼球。


多尝试各种角度
在你设置三脚架之前,
要尝试拍摄各种角度以便确定大概的机位。
当你蹲下拍摄,
觉得还不够,
将角度放得更低可以获得更有趣的效果,
就像Alan上面拍摄的照片那样。
现在大多数脚架都支持超低角度拍摄,
你可以将相机夹在距离地面几十厘米的高度,
或者直接放在包上拍摄。

照片点评–Meteora的星轨

照片点评–Meteora的星轨
姓名Vadim sherbakov
位置希腊 Meteora
器材佳能6D搭配图丽AT-×11-20mmPro dx镜头
曝光参数:多种参数,后期曝光合成,具体见下文。

曝光叠加
这张照片的星轨部分是由多张照片堆栈而成,
而地景部分也是由多张曝光不同的照片加而成。

具体而言,
星空部分是由100张照片堆栈而成,
曝光参数为ISO3200,f2.8,20秒。
而地景照片分别拍摄于日落时分和蓝色时段拍摄使用的感光度均为ISO100,
其他参数分别为f8,1/50秒和f/8,2秒。
通过将这些曝光参数的照片合成在一起,
画面中的各元素都呈现了最佳曝光效果。

深圳摄影工作室
广角优势
Vadim的照片将不常见的物体聚集到一起,
首先是肉眼无法看到的星轨,
其次是造型奇特的地貌以及巨石上突出的建筑。
使用15mm的超广焦距让 Vadim可以将这些物体收进个画面当中,
令他的照片在众多星轨风光照中脱颖而出。
自下而上
Vadim拍摄这张风光照时选择了非常规的竖直构图,
这是非常明智的(深圳产品摄影)决定。
首先竖直构图可以将更多星星收入画面,
让星空看起来更加璀璨。
其次,较窄的水平视角让 Vadim“点到为止”地记录下当地特殊的地貌。
最后,竖直构图特别适合展示由近而远展开的景色,
对于突出画面底部的前景有更好的效果。
在这张图中格外突出接近画面右下角的建筑。