月度归档： 2018 年 12 月

入乡随俗拍旅行
在国外旅行时拍摄照片,
应该遵循什么原则?
有没有通用规定呢?

了解你造访过的任何国家的文化怪癖,但要记住,友好的微笑可以让你在拍摄中走得更远。

申南驿的回答:
虽然在不同国家、不同信仰地区没有完全通用的原则,
但是的确有一些规律,
这里我分享一下我的想法。
第一点就是提前了解该地区的文化宗教、习俗和法律。
这样你就可以避免很多简单的错误,
比如某些地方不能摸小孩的头、寺庙参拜要顺时针走、不能拍摄某个职业的人等等。

第二点是尊重利沟通,
如果你要拍摄某个人,
在不让对方厌烦的时候当然可以进行抓拍,
然后跟对方沟通。
要是你想拍摄一张人物肖像,
那更要与对方交谈。
第三点就是带好零钱,
尤其是在你拍摄乞讨者的时候,
给他们一些零钱,
可以让他们配合拍摄。

最后,
别坚持自己的“原则”要学会入乡随俗,
去体会当地人真实的生活状态。

有备无患拍运动
问一个拍摄运动的问题,
有一家网球俱乐部让我去拍一些照片,
作为他们的网络和海报宣传,
能给我一些器材准备和技法运用上的建议吗？

有备无患拍运动
先说器材,
假设你可以站在场边,
则并不需要焦距非常长的镜头,
但我仍然建议要携带一支中长焦镜头来捕捉动作特写。
我觉得70-200mmf/2.8变焦镜头非常合适,
除了常规焦段,
中长焦很重要。
对拍摄地方俱乐部网球赛而言,
棘手的事情是如何获得纯净的照片。
你得找到最佳角度来获取纯净的背景,
即使是围栏,
并使用诸如f2.8和f4的大光圈使其虚化。
即使是拍摄业余选手,
你也需要用高速快门,
因为球拍挥动的速度很快!
我拍摄的这张照片曝光时间是1/2000秒。
对焦也需要注意!
确保你的相机是连续对焦模式并将自动对焦点放在球员身上以保证他们是锐利的。
此时你还要使用高速连拍模式,
这样你就能连续拍摄多张照片,
提升成功率。
当谈到大多数运动时,
拍摄成功的真正关键在于时机,
特别是球的位置尤为重要!
你的照片中要有人,
也要有网球,
才能表现出运动的瞬间。

照片点评–瀑布

姓名Witold Ziomekl
位置冰岛 Skogafoss
器材尼康D610搭配腾龙SP70-300mmf/4-5.6 DIVC USD镜头(80mm处)
曝光参数:1/500秒,f/6.3,iSO100

照片点评–瀑布

颜色互补
出现在色环两端的颜色被称为互补色,
它们成对出现会让画面呈现非常鲜明的观感,
而在本图中出现的橙色和蓝色又是其中观感最自然的一对,
我们在很多风光摄影中都可以看到这对颜色。
这张图中的橙色部分(雨衣)非常小但是在大面积的蓝色中同样突出,
作者在这里的选择非常聪明。

视角特殊
不同于大多数瀑布照片,
这张照片使用80mm的中长焦拍摄
,因此拍摄距离也要比其他瀑布照片远得多。
作者这样的选择令瀑布看起来更加平面化,
也更加整齐。
与此同时,
也让人与瀑布之间的距离看起来更近,
体现一种压迫感,
表达了作者对自然的敬畏。

照片点评–瀑布

视觉中心
我们的眼睛会自动寻找画面中最亮的以及对比度最高的部分,
通过将身着亮橙色雨衣的人物放置在瀑布阴影前面,
作者巧妙了利用了这两点。
也因如此,
尽管人物在面边缘位置,
但也成为了主体。
通过人物小小的身影与庞大瀑布的对比,
作者也成功地表达了人类在大自然面前的渺小。

照片点评–门的世界
摄影师Rafal Hyps
位置迪拜器
材佳能EOS5 D Mark II搭配适马24mm/1.4镜头
曝光参数:1400秒,/1.8,ISO100


中心构图
对于高度对称的场景来说,
采用将主体放置在画面中心的构图方式非常有效,
配场景它可以轻易地实现均衡的构图,
使整画面看起来和谐宁静。
拍摄此类照片时,
不仅要保证相机水平(包括横滚方向和俯卬程度),
还要选择最正确的拍摄位置(通道的正中)。
拍摄时推荐开启相机的水平仪和辅助线以保证最佳的拍摄效果。

照片点评–门的世界

引导线条
虽然画面中遍布了横向和纵向的线条,
但整张照片中最重要的线条却是两道对角线方向的线条,
它们是空间展开的重要线索,
原本二维的画面在这些线条的勾勒下拥有了深度。
与此同时,
所有这些线条都指向了画面中央的人物背影,
形成了重要的引导作用。

照片点评–门的世界

利用景深
Rafal拍摄时使用了光圈优先模式。
他说:“我使用的镜头最大光圈为f/1.4,
为了更好的画质和暗角表现我选择收缩一些,
光圈设置为1.8,
这样可以保证较浅的景深。
通过将对焦在人物身上,
前景和背景都被轻微的虚化掉令画面更具立体感和超现实感。

快速曝光（二）
理解直方图
在很暗或者很亮的环境中相机屏幕并不能正确反映曝光情况。
此时能够读懂直方图变得非常重要依据直方图上的信息进行调整。

直方图的左边代表照片中的暗部,
中间则是中间调,
右边则是亮部。
通过调整曝光补偿,
你可以看到直方图的左右移动。

1.曝光不足
在这种典型场景中画面中会出现小范围极亮的部分,
此时测光系统会受到干扰,
为防止高光细节丢失会自动减小曝光值。
快速曝光（二）

2.包围曝光
这种情况也有很多解决方案,
其中一种就是包围曝光,
相机会拍摄一系列不同曝光的照片进行合成。

“正确”曝光
严格来说,
并没有绝对“正确”的曝光,
不过上面介绍的包围曝光能够大大提升你在后期中选择的余地。
快速曝光（二）

1.曝光过度
逆光拍摄意味着主体曝光严重不足,
或者背景曝光严重过度,
甚至如上图中展示的两者皆有的情况。

2.使用闪光灯补光
这种情况同样能够使用包围曝光解决,
此外,使用闪光灯照亮主体可以解决问题,
不过闪光灯要足够近才能够有效果。

3.正确曝光
上图例子中需要使用闪光灯对抗阳光,
需要保证快门速度低于或等于闪光灯的“同步速度”才能保证足够的亮度

1.曝光不准
风光摄影中通常会遇到高对比度(大光比)的场景。
在对地面曝光时很难保证天空的正确曝光。

2.使用中灰渐变镜
基于上亮下暗的特性,
在风光摄影中中灰渐变镜能够在一定程度上平衡天空与地面的曝光值,
进而保证画面的正确曝光。

3.正确曝光
需要注意的是,
中灰渐变镜拥有不同挡位,
位置变换也会导致不同的拍摄效果,
使用时通常需要多次尝试才能找到最佳的方案。

快速曝光（一）
正最聪明的相机也拿不准的6种情況.
近几年的相机在测光算法上有了很大的进步,
尤其是智能的区测光模式能够应对光线更为复杂的场景,
令成功率大为提升。
但这并不意味着自动测光可以胜任任何情况。
实际即便使用最先进的相机,
使用者依旧会遇到相机无法准确测光的场景,
比如在暗光条件下或是光比较大的场景,
无法读懂场景的相机通常无法找到准确的曝光值。
虽然不同的相机厂商对测光模式有不同的命名方式,
但是他们们的工作原理基本一致都是通过測量进入镜头中光线的强度来估算曝光值,
然后再自动设置光圈、快门速度以及ISO值中的一项或者多项来保证照片的正确曝光。
全部依赖相机自动给出的参数并不能保证100%成功,
特別情况需要特别对待用户要根据需要进行调整。
此时,我们可以将測光尺作为重要参考,
目前测光模式可分为主流的3种。
点测光和中央重点测光会对画面不同比例的部分进行测光,
同时对使用者对曝光补偿的理解使用能力有一定要求。
般相机的默认测光模式是更智能的模式。
这种“智能”测光模式会对整个场景进考量,
然后综合场景中的光线分布以及主体位置之后得出一个平衡各种因素的曝光组合。
这种测光方式随着近些年算法的进步变得越来越聪明,
所以一般情况下不需要曝光补偿的介入。
在一些相机中,
这种曝光模式还会将拍摄距离以及主体的尺寸(合焦区域)考虑在内。
在更高端相机中,
甚至还会将主体的颜色考虑到,
之后进行简单识别(比如人脸),
最终得出建议曝光值。
上面介绍的智能测光模式,
在佳能相机中被称为评价测光,
在尼康相机中被称为矩阵测光,
其他厂商有不同的命名方法,
它们能够胜任大多数日常场景。
不过这些“准确”曝光值不一定是你所需要的,
因为测光系统并不知道你追求的视觉效果,
在遇到复杂的光线时它们也会不知所措。
掌握主动权最简单的方法就是使用曝光补偿功能,
本文中介绍了6种推荐使用曝光偿的典型场景。
你可以在相机的菜单或者快捷菜单里找到调整选项,
也可以通过使用机身上的“+”按钮来激活这一功能,
然后控制测光尺上的光标向左(更暗)右(更亮)移动需要最后指出的是,
使用曝光补偿后一定记得在拍摄完成之后将曝光补偿归零,
否则即便是关机之后,
下次拍摄时测光依旧会受曝光补偿调整的影响。

快速曝光（一）

1.曝光不足
场景或主体太亮时完全依赖相机的测光结果,
通常会导致整个画面曝光不足,
会严重破坏场景的原有氛围。

2.提高曝光值
最简单的解决方案是使用曝光补偿:
向曝光尺的右边(+方向)调节,
一般不超过1EV,
雪天的增加量要更高一些。

快速曝光（一）

3.正确曝光
调整后的直方图中显示整个画面的曝光都向右(亮部)移动了。
可以从小幅度的调节开始,
同时检查拍摄效果。

1.曝光过度
在光线不足或者场景中出现大面积阴影时,
相机倾向于增加曝光值,
如直方图所示,
整画面偏向右边(亮部)。

2.减少曝光
通过相机上的曝光补偿按钮(+/-键)或是触控屏,
将相机的测光值向左(-方向)调节,
调节量需要依情况而定。

3.正确曝光
调整后的直方图向左(暗处)偏移了,
画面中动物深色的毛发得到了正确的还原,
画面发灰的可题得到了解决。

1.曝光差异
如果场景中某个部分(主体)与其他部分(背景)亮度差距很大,
那么对于整个场景测光就不会有太好的结果。

2.缩小测光区域
对这种情况有不少的解決方案,
其中最直接的方式就是使用点测光对主体/区域进行针对性的测光。

3.正确曝光
通过针对特定区域的测光和相应调整后,
主体部分的曝光得到了最大程度的保证,
上图例子中对鸟头部分进行点测光并增加了曝光补偿

如如何进行测光
在使用点测光时,
测光的区域会決定整个画面的曝光值。

如如何进行测光

对中间调进行测光
默认情况下,
相机会将你对准区城的光线强度视为整个亮度范围中的中间调,
所以在对中间调(比如画面中的树干位置)进行测光时,
曝光结果会更接近目视效果。

对暗部进行测光
对准画面中深色或者阴影区域时,
测光区域比中调更暗。
但此时相机仍然会将其视为中间调
因而自动增加曝光值,
这通常会导致画面偏亮,
看起缺乏对比且亮部失去细节。

如如何进行测光
对亮部进行测光
和刚才相反,
如果你对准比中间调更亮的地方进行测光,
相机在默认情况下就会自动降低曝光值,
此时就会导致整个画面曝光不足,
中间调和阴影区域看起来十分阴郁。

搞定透视关系
不同的鏡头透视感能给你的画面带来全新的效果。
从广角镜头夸张的透视到长焦镜头密不透风的压缩效果,
镜头的选择能极大影响照片的构图。
最终決定我们作品的,
是拍摄者本身对于透视效果的把握。
透视往简单说就是“近大远小”4个字,
但实际拍摄中却是干变万化。
所以,我们在拍照的时候,
不要总是站在一个地方不变,
只寄希望于变焦或更换不同焦距镜头来对画面元素进行取舍。
迈开步子,
才是改变画面的终极手段。
另外,视角的高低也会对画面构图造成巨大的影响,
多尝试蹲下或登高拍摄哦。

尝试不同焦段
镜头決定了我们在照片中可以看到的现场环境范围多少。
焦距较短的广角镜头,
能看到更加广阔的现场;
相对来说,
长焦镜头则只能记录画面中的一个小局部。
焦距的选择与机位的控制相结合,
能给我们的画面效果带来巨大的改变。
我们建议如果你要面对很多题材,
一定要尝试不同焦段,
拍摄同样的场景,
从24mm到200mm有不同的拍法,
是通过引导线强调纵深,
还是抓取局部特写,
那就看你想如何表达了。

搞定透视关系

选择恰当机位
选择什么拍摄机位,
对画面透视感有着关键的影响,
从而也決定了我们作品的最终效果。
简单来讲,
如果我们对于画面中不同元素的位置关系感到不满意,
前后左石走动几步,
再更改一下焦段,
往往就能带来巨大的改善。
靠近前景对象,
用广角镜头拍摄,
它将会在画面中显得更加突出,
同时让背景变得更小,
突出了画面的空间感。
反之,如果你从远处,
用长焦镜头拍摄一个物体
前景与背景之间的大小差异感就越弱,
从而在画面上显得更近,
让画面有压缩感,
可以强调层次。

广角镜头
使用广角镜头能拍摄出面前的更多内容,
所以我们在元素的取舍问题上需要更花些心思。

长焦镜头
使用长焦镜头从相同位置拍摄相当于从广角拍摄的风景中“裁下来”了一块,
让视线更加集中。

搞定透视关系

打破常规的中央构图
在前几篇文章中,
我们主要在讨论了非中央式构图,
但正所谓“艺无定法、道可旁通”,
凡事都有例外。
在我们拍摄某个单独的对象时,
将其置于画面中央反而能更有效地突出它的存在感。
要成功“违反”之前的规则,
需要让主体之外没有任何杂物,
比如用大光圈虚化背景,
才能达到好效果。
此时,我们可以将画面裁切为正方形,
1:1的构图能更好地强调画面中央对象,
从而更进一步突出这种端正的感觉。

我们在产品拍摄时，
其实也是中央构图，
当然了，
产品摄影主要是在布光上下功夫，
深圳摄影工作室主要提供产品摄影服务，
如果大家有需要，可以联系我们。