速度与激情

速度与激情
作为F1赛场内极稀有的女性摄影师之一,
范丽芹告诉我们她的拍摄之道。
姓名:范雨芹
来自:中国
项目:F1赛车
器材: Canon EOS1DX、SGMA5 Domm F4 DG OS HSM SportsSIGMA 135mm F1.8 DG HSM Art, SIGMA 14-24mm F28 DGHSM At
经历:近30场F1方程式大奖赛现场拍摄经历,
曾拍摄过中国、新加坡澳大利亚、日本、加拿大、马来西亚、阿布扎比等F1方程式大奖赛,
以及巴塞罗那冬季测測试,
并具有几百场国际汽联及中汽联监的汽车运动比赛经验。

作为职业摄影师,
在大型赛事的拍摄过穆中,
我一般首先会拍摄能用于新闻报道的图片,
这类新闻图片会含有新闻五要素:what、When、Who、 Where、Why中的一点或几点。
在完成本职工作之后,
我会慢慢加入自己的构思以及赞助商的广告元素拍摄自己认为有意思的以及具有商业价值的照片。
根据我的拍摄经验,
在创作拍摄时,
对于相机设置最重要的其实就是需要实时把握快门速度。
选择不同的快门速度,
用来表达不同拍摄的想法。

在快门速度的选择上,
高速快门可以凝固瞬间,
低速快门配合追随拍摄手法可以将背景拉虚表现出动感。
在快门速度下降的过程中,
摄影师掌握慢门的能力以及摄影器材极端条件下的实力也会逐渐体现出来。

而在器材的选择上,
我会选择最为专业的设备,
毕竟眼前的赛车场景是转瞬即逝且无法重来的。
对于镜头的选择,
以焦段优先,
一场比赛的拍摄需要配齐各焦段的镜头,
从超广角的1224mm、14-24mm,标准焦段的24-70mm,
再到长焦的70200mm,
我都选择了适马Art系列镜头。

适马Ar系列产品具有着优异的成像质量和对焦性能,
并伴随着超高的性价比,
逐渐成为了很多专业摄影师的首选。
当然,作为赛场上用处极大的SGMA的Spor系列超长焦500mm镜头,
也是我每次必须随身携带的。

另外我还会再选择大光圈定焦镜头用于拍摄特别的画面,
比如85mm、135mm镜头来拍摄车手人像。
通过开大光圈让我拍摄的人物主题鲜明,
而将繁杂的背景虚化下去。

范雨芹的拍摄建议:
大多数人以为拍摄赛车的门槛很高,
其实有很多F1赛道,
特别是一些街道赛道或者是公园赛道,
普通观众能到达的区域和持证摄影师能到达的位置非常相似。
与其羨慕别人的图片,
不如买一张门票来到赛场,
带着自己的相机和镜头,
来一场轰轰烈烈的车摄影创作之旅。

长焦镜头如何选择?

长焦镜头如何选择?
我是佳能5D4和24-105mm镜头套机用户,
请问老师有没有适合旅行时携帯的长焦鏡头,
要兼顾画质和便携性的,
最好性价比高一些。

长焦镜头如何选择?
姚燚垚的回答:
鉴于你已经拥有了长焦端到105mm的标准镜头,
但仍然不能满足,
证明即便到200mm的长焦也已经很难满足你的需求。
兼顾体积和画质的话,
我推荐适马100-400mmF5-63 DG OS HSM Contemporary以及适马150-600mmF5-6.3DGDS HSM Contemporary这两支长焦镜头。
首先,这两支镜头的焦段基本满足了你对于长焦距的需求,
几乎可以应对所有常摄影题材了。

长焦镜头如何选择?
其次,为了旅行的便携考虑,
我并没有推荐适马 Sports系列的镜头。
毕竟考虑到随身携带以及长时间手持拍摄等状况,
适马100-400mmF5-6.3 DG OS HSM Contemporary镜头在保证了所有超长焦镜头应有的功能和画质表现的基础上,
将镜头的重量和体积做到了如此轻巧,
实属难能可贵。
镜头采用了4片SLD特殊低色散镜片,
并通过对镜片配置进行优化来最大程度地修正色差,
确保在整个变焦范围內均可发挥优异的画质表现,
是我推荐的首选镜头。
另外一支适马150-600mmF5-6.3DG OS HSM Contemporary镜头是在性能上尽可能地接近同规格Spo[s镜头,
通过镜头结构的有效配置,
对超长焦变焦镜头令人关注的长焦端画质进行了较好优化,
是为长焦摄影爱好者量身打造的优质之选。

为什么我拍摄的日落照片不像我看到的那么鲜艳?

为什么我拍摄的日落照片不像我看到的那么鲜艳?
Andrey的回答:
我猜你在拍摄的时候应该是把白平衡模式设为自动白平衡(AWB)了。

为什么我拍摄的日落照片不像我看到的那么鲜艳?
在某些情況下自动白平衡非常好用也会让原本色彩艳丽的天空变得更加平淡。
如果你是使用RAW格式拍摄,
后期很容易就可以进行修正。
但如果你偏爱拍摄JPEG格式,
在拍摄时得到合适的效果就更为重要。
下次拍摄日落可以将白平衡设为阴天或阴影,
效果立竿见影,
因为照片会保留肉眼看到的暖色调。

买相机是买翻转屏还是固定屏?

买相机是买翻转屏还是固定屏?
我正在纠结是买尼康D5300还是D3400,
其中一台有翻转屏,
另一台是固定屏,
翻转屏很实用吗?

买相机是买翻转屏还是固定屏?
Andrev的回答:
我希望所有相机都能提供翻转屏,
但很可惜不能。
购买尼康D3400机身加标准变焦镜头的价钱,
只够买一台尼康D5300机身,
所以这确实是考虑因素。
但对于静态摄影师与视频摄影师来说,
我并不认为从高角度或低角度使用实时取景模式时翻转屏幕是必不可少的功能。

色温和白平衡

色温和白平衡
我经常听人提起色温和自平衡,
它们之间到底是什么关系呢?
黎悦瓣的回答:
不同的光源有不同的色温,
以开式度(K)为标准测量。
在开式度温标的一端是蜡烛所发出的暖光,
而另一端则是晴朗天气下在阴影中所见的冷色蓝光。
通过调节相机的白平衡,
你可以调整照片的色温。
调整白平衡是为了确保你照片中的白色是“纯正的”白色。
不同性质的光源会在画面中产生不同的色彩倾向,
比如蜡烛的光线会使画面偏橘黄色,
而黄昏过后的光线则会为景物披上一层蓝色的冷色调。
我们的视觉系统会自动对不同的光线做出补偿,
所以无论在暖色调还是冷色调的光线环境下,
我们看一张白纸永远都是白色的。
但相机则不同,
它只会直接记录呈现在它面前的色调,
这就会导致画面色彩偏暖或者偏冷。
拍摄照片时你可以将相机设置为自动白平衡(AWB),
此功能能够根据不同的光源条件自动调节到相应的设置,
然后再调整到合适的色温。
尤其适合在各种光源条件混合复杂的环境中使用。
当然,拍摄越多你就越能找到不同环境下最合适的设置,
所以除了自动白平衡,
相机制造商还设定了一系列白平衡预设,
比如钨丝灯、日光、阴天等供你选择,
每一个都代表一种设置好的特定白平衡,
方便你快速反应。

儿童肖像

儿童肖像
我喜欢给我的小儿子拍照,
但没有任何闪光灯和影室灯,
用什么方式拍摄最好呢?
黎悦瓣的回答:
没有闪光灯和影室灯并不妨碍你为你儿子拍到非常可爱的照片,
只要用对自然光,
照样能拍出好照片。
我是自然光肖像的忠实拥护者,
因为不用搭建任何设备,
只要在时机出现时抓住机会拍摄就行了,
但这意味着手边随时要有相机待命。
对于简单的儿童肖像照片,
我喜欢使用焦距80mm左右的镜头。
如果可能,最好是一支大光圈镜头,
这样就可以使用f4甚至f2.8这样的大光圈拍摄。
不过最重要的还是光线,
柔和的窗光就非常适合给小孩拍照,
但要避免强光直射因为这只会带给你过高的反差,
还要处理阴影问题。

上面这张照片是在火车车厢里,
利用穿过窗口的光线即兴拍摄的。
当时在下雨因此光线扩散开来
,通过对孩子的皮肤点测光,
曝光自然而然地压暗了背景中孩子所坐的椅子。
我吸引了他大约10秒钟的注意力,
按了两次快门,
对拍出的照片很满意。
但也就这样了,
因为他不可能坐得住,
这就是拍孩子的麻烦之处。
他们的注意力转瞬即近,
所以你必须抓住时机。

体育摄影

体育摄影
我最近正在尝试拍摄体育题材
,但拍出来的照片不是虚了就是对焦不准,
怎样才能拍得更好呢?

Andrev的回答:
没有看过你全部照片的合集,
所以不好下定论,
但通过你说的,
我猜到有一些小的技巧问题需要解决。
首先是快门速度,
除非你故意想要模糊的画面,
否则快门速度足够高才能确保运动的画面清晰锐利。
根据不同的体育运动,
你可能需要1/500秒、1/1000秒甚至更高的快门速度。
说实话,越快越好!

体育摄影
上面这张拳击手训练照使用了12000秒快门、f/4光圈、ISO400只要焦点对在正确的位置上,
这组曝光参数就能保证你拍出清晰锐利的照片。
我对焦在拳击手的眼睛上,
使用了 A Servo(人工智能伺服自动对焦)模式,
因为拍摄过程中拳击手会大量的移动,
我需要尽可能地获得相机的帮助。
此外,我只激活了少数自动对焦点,
防止相机意外对焦于错误的位置。
当你激活全部自动对焦点时会经常发生这种情况,
相机会挑选要么距离镜头最近、要么反差最高的区域对焦
还有就是拍摄时机也很重要。
要仔细甄选按下快门的瞬间,
而不要直按快门拍个不停。
建议你对相机驱动模式进行设置,
这样就能快速连拍系列照片,
而不是一张一张拍。

画面清晰背景干净

画面清晰背景干净
我有一台大变焦数码相机,
在拍摄野生动物时背景总是一团糟,
怎样解决这个问题呢?

钟平成的回答:
你有许多方法可以改善这个问题,
咱们逐一来看看。
首先要考虑的是光圈。
使用f/8或者f/11这样的光圈拍摄时,
鸟儿清晰的同时也会让杂乱的背景更加清晰,
因此我建议你使用长焦镜头的长焦端进行拍摄。
将光圈开到f5.6甚至f4,
拍摄时让焦点精确地落在鸟儿的眼睛上,
这样可以确保杂乱的背景处于焦外区域,
拍出来模糊且柔和。
其次,尽可能选择不那么乱的背景,
比如在灌木丛和树林中拍摄。
使用低角度机位,
让背景尽量远离主体,
这样也能得到干净清爽的画面
当背景不是很理想时,
可以让构图更紧凑一些,
让主体尽量充满画面。
构图时要明确表达出你就是想拍摄主体的肖像,
并有意裁掉其他部分。
就拿上边这张鸭子的肖像来说,
这张照片真的是一只野鸭的“头肩照”,
而不是通过后期裁剪得到的。
我在构图时就去除了杂乱的背景,
让看到这张照片的人都知道我是故意这样拍摄的。

拍摄树木和树林的6种方法

拍摄树木和树林的6种方法
风景摄影
几种创意手法把树林拍出彩。

拍摄树木和树林的6种方法
1.孤树
树林里经常能发现形状独特的树木,
这些是非常好的拍摄对象。
寻找那些有趣的孤树,
通过构图将它们单独隔离出来,
让其与树林中郁郁葱葱的树木对比呼应。

2.画框
树木与树木交叉形成的空间可以为主体提供很好的画框。
寻找树木的枝权框住原本空洞的天空,
或是利用一排树引导观众的视线延伸到亭子、房子等人造建筑。

3.放大
不要总想着把树木拍全拍完整,
试着拍拍它们的特写。
研究树皮上的纹理和形状,
寻找抽象的元素。

4.季节
树木枝叶繁茂时往往会失去其特有的姿态,
而秋天树叶的色彩可以让主体变得更加生动,
冬天树木枝干形成的骨架可以呈现出强有力的形态。

5.薄雾
在树林拍摄很难拢到简洁的构图,
而清晨薄霎笼罩时,
随着太阳从树梢上升起,
树的形态也意发动人,
可以尝试直接逆光拍摄。

6.放慢
将相机固定在三脚架
利用偏振镜或ND濾鏡延长曝光时间,
任由外围的枝叶随风而动变得模糊。
这些动感模糊的部分与枝干清晰的部分形成强烈的反差。

视角

视角
镜头的焦距和视角是紧密相关的概念,
以下是关于这些概念你需要知道的东西。
视角是指镜头能够容纳(投影)的场景宽广程度,
单位为度,
通常以水平、竖直或对角线方向进行表示。
相比焦段较长的镜头,
焦段较短的镜头拥有更宽广的视角,
这也是它们被称为广角镜头的原因。
比如,一支8mm的广角镜头能够一次拍下180度的画面。
也就是说它能够在画面中容纳镜头前的所有东西。
所以记得检查你的三脚架腿或是你的脚没有入镜。
超长焦镜头的窄视角则意味着轻微的移动都会造成画面大幅度的变化,
这也使得在使用长焦拍摄运动中的物体时跟随拍摄非常困难。

传感器的尺寸很重要,
表中列出了一些常见焦段的视角以及与传感器尺寸相对应的实际焦距。

压缩感
随着焦距变长,
照片中被摄物与背景的距离会看起来越来越短,
这被称为景致压缩。
延伸感
随着焦距变短,
被摄物周围与問围事物的距离看起来就像被放大了一样。
广角拍摄
广角镜头能够在一次拍摄中容纳很大一部分画面,
所以在拍摄时很容易将干扰物拍进画面,
而画面主体也会变得很小。
照片中的大小
虽然通过靠近或远离被摄物的方式,
你可以在使用不同焦距镜头时拍出相同画面占比的主体,
但实际上不同的透视关系会带来截然不同的拍摄效果,
使用得当的话是非常高级的操作形式。
以上内容由深圳摄影工作室转载